中央美院舉辦"景觀-靜觀"中國當(dāng)代攝影專題展
會上,王璜生館長、策展人蔡萌以及攝影工作室主任王川教授都發(fā)表了自己的看法。 從吳印咸的“人民大會堂”(1981-1983)所展現(xiàn)的“類型學(xué)攝影”意識碎片,到渠巖的“權(quán)力空間”與“信仰空間”中對當(dāng)下中國底層權(quán)力機構(gòu)和信仰場所的關(guān)心;從楊鐵軍對內(nèi)地諸多三線城市的“政績工程”、“形象工程”的政府大樓所持有的批判性關(guān)注,到金江波對中國經(jīng)濟圖景的結(jié)構(gòu)性觀察;從曾力對北京這個城市的宏大景觀描述,到王川對一座城市的經(jīng)典名勝景觀的當(dāng)代呈現(xiàn);從姚璐對北京城市空間的建筑生長所進行的一種圖像反思,到線云強對東北重鎮(zhèn)沈陽所采用的一種俯視觀看;從何崇岳對計劃生育宣傳墻及其口號、標(biāo)語帶有普查性的對視,到王婷梅對景觀置入的一種個人化處理,甚至是于洋對一種處于動態(tài)、移動日常公共空間的靜觀。藝術(shù)家們用一雙雙充滿疑問、批判和挑剔的眼睛,透過鏡頭的凝視,尋找到各自關(guān)于中國社會轉(zhuǎn)型中帶有符號性、標(biāo)準(zhǔn)性和標(biāo)題性的問題點,進而采取一種田野考察的攝影方式來體現(xiàn)出各自對中國當(dāng)下經(jīng)濟轉(zhuǎn)型和騰飛過程中所暴露出的社會問題的理解。在這里,“景觀”作為一種具有指標(biāo)意義和符號性內(nèi)涵的建筑外觀和空間場景被呈現(xiàn),并暴露在一種長期持久的批判性關(guān)注和迷戀當(dāng)中,同時也顯現(xiàn)在一種被藝術(shù)化了的圖像模式當(dāng)中。 “景觀攝影”這種介于“紀(jì)實攝影”與“觀念攝影”之間的攝影類型已逐漸作為中國當(dāng)代攝影實驗的新熱點而日益顯現(xiàn)出來,并在最近幾年內(nèi)表現(xiàn)得異?;钴S。與其說它是當(dāng)代藝術(shù)對現(xiàn)實主義的一次回歸,不如說是一種探討本土當(dāng)代藝術(shù)與現(xiàn)實關(guān)聯(lián)在新維度上的重返;與其說這種回歸和重返來自攝影本身,不如說是來自中國社會的巨大變革;與其說這是在不斷利用攝影提供的觀看方式調(diào)整對現(xiàn)實的觀看,不如說這是源自攝影家和藝術(shù)家們道德和良心的自省。正是由于這種自省精神和由此帶來的問題意識,讓我們看到了“景觀攝影”正以一種“社會圖像的表格”呈現(xiàn)著當(dāng)代藝術(shù)對社會現(xiàn)實的重返。 攝影技術(shù)出現(xiàn)后,西方美術(shù)館便開始收藏攝影作品,并持續(xù)關(guān)注與推動攝影藝術(shù)的發(fā)展。直至今天,國際上重要的綜合性美術(shù)館均有攝影專項收藏,攝影展覽成為學(xué)者、批評家以及觀眾所熱衷的展覽項目之一。從亞洲范圍來看,隨著美術(shù)館建設(shè)的熱潮,日本美術(shù)館對攝影的收藏、研究和展覽自1980年代開始,帶動起亞洲攝影藝術(shù)收藏的腳步。隨著攝影發(fā)展的風(fēng)潮,中國攝影師們在1990年代開始緩慢而激進的前進。直到2002年,廣東美術(shù)館的首屆廣州三年展上對于中國攝影藝術(shù)關(guān)注,才推動起整個中國本土攝影藝術(shù)與美術(shù)館的聯(lián)系和互動。 王璜生館長認(rèn)為,中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館新館作為一個具有當(dāng)代藝術(shù)特點及當(dāng)代建筑特征的美術(shù)館,自開館一年以來第一次舉辦專業(yè)學(xué)術(shù)性攝影展。結(jié)合學(xué)院攝影的實踐基礎(chǔ),呈現(xiàn)一個專業(yè)性與學(xué)術(shù)性兼?zhèn)涞母咂焚|(zhì)展覽,并希望對展覽主題——“景觀攝影”與中國社會發(fā)展中的問題與矛盾,提出更加深入的討論與質(zhì)疑。中央美術(shù)學(xué)院攝影專業(yè)自上世紀(jì)末建立至今,依托學(xué)院獨厚的學(xué)術(shù)積淀、準(zhǔn)確的教學(xué)定位和科學(xué)的課程設(shè)置,逐漸實踐和發(fā)展著中國攝影藝術(shù)的教學(xué)、研究以及推廣。而美術(shù)館除了繼承學(xué)院的學(xué)術(shù)傳統(tǒng),更從展覽策劃中對藝術(shù)家及作品的學(xué)術(shù)性思考,攝影作品對于展覽主題的詮釋及疑問,以及對展覽方式的特殊處理等方面做出更加完備的考量,力求為中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館攝影項目的開展形成一個良好的開端。美術(shù)館如何理解攝影作品,攝影作品在美術(shù)館中如何敘述,以及美術(shù)館氛圍與攝影元素如何互相闡釋與融合,這些問題也將在展覽的呈現(xiàn)過程中得到答案。
2009年11月20日下午4時,“景觀?靜觀:中國當(dāng)代攝影專題展”作為中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館新館建成后的第一個專業(yè)學(xué)術(shù)性攝影展,在美術(shù)館拉開帷幕。“景觀?靜觀:中國當(dāng)代攝影專題展”探討了“景觀攝影”在中國的發(fā)展現(xiàn)狀,匯集了吳印咸、渠巖、線云強、何崇岳、曾力、楊鐵軍、王川、姚璐、金江波、于洋、王婷梅,共十一位攝影藝術(shù)家的“景觀攝影”作品。
蔡萌認(rèn)為,“景觀攝影”在中國的出現(xiàn),代表了中國當(dāng)代攝影中的一種轉(zhuǎn)型現(xiàn)象。它體現(xiàn)著拍攝者對社會景觀現(xiàn)場的凝視和“無表情外觀”。景觀攝影展現(xiàn)的是,藝術(shù)家們以攝影的名義拓展當(dāng)代藝術(shù),它消解了當(dāng)代藝術(shù)的觀念攝影,同時消解了傳統(tǒng)的紀(jì)實攝影,并把兩者進行融合。