由《中國攝影》雜志社主辦的首期中國攝影工作坊，于3月28-31日在新落成的中國攝影畫廊舉辦。本次工作坊是中國攝影圖書榜系列活動，由中國當(dāng)代影像藝術(shù)家、第三屆中國攝影圖書榜評委劉錚擔(dān)任導(dǎo)師，10名學(xué)員來自天津、蘇州、杭州、鄭州、哈爾濱等地，包括“00后”到“60后”的各年齡段攝影人。

導(dǎo)師劉錚在首期中國攝影工作坊上授課

工作坊期間，劉錚圍繞“文獻、出版與當(dāng)代攝影”，系統(tǒng)梳理了攝影與攝影書史、文獻與當(dāng)代攝影等方面知識，分享了自己多年來從事藝術(shù)創(chuàng)作、攝影書編輯及出版印刷的實踐經(jīng)驗與思考，并指導(dǎo)學(xué)員編輯自己的作品。值得一提的是，學(xué)員李鷹、金貴林的作品獲劉錚邀請將參與4月底舉辦的“藝術(shù)北京”博覽會。

劉錚為學(xué)員董良等點評、挑選作品，傳授攝影書編輯心得。

學(xué)員陳少安向劉錚與其他學(xué)員介紹自己的作品。

除了課堂學(xué)習(xí)，學(xué)員們還赴國內(nèi)著名印刷企業(yè)雅昌集團實地觀摩，現(xiàn)場體驗攝影畫冊印制流程，并且每人獲得一冊免費的定制版?zhèn)€人作品集。此外，在專門舉辦的交流會上，《中國攝影》雜志編輯與學(xué)員們互動，對學(xué)員作品給予點評與建議。

工作坊期間，學(xué)員們在劉錚引領(lǐng)下，赴雅昌學(xué)習(xí)參觀。

以下是本次工作坊的部分干貨：

為什么做藝術(shù)？

為什么做藝術(shù)？因為我們熱愛藝術(shù)，它能撫慰心靈、填充孤獨。藝術(shù)是不計得失，忠誠于你的感覺，自豪于你的敏感，這樣才能觸到藝術(shù)命脈。

人人標榜攝影的年代，真正的攝影越來越遠

近年來，攝影藝術(shù)節(jié)客觀上推動了中國攝影的發(fā)展，而移動互聯(lián)網(wǎng)、數(shù)碼產(chǎn)品的發(fā)展則導(dǎo)致攝影主體發(fā)生了震蕩和改變——娛樂攝影成為主角，相對而言，少數(shù)人的攝影與文化有關(guān)，與心靈有關(guān)。在人人標榜攝影的年代，真正的攝影卻越來越遠。

工作坊期間，攝影評論家、首屆中國攝影圖書榜評委李媚分享自己關(guān)于攝影與攝影書的思考。

為什么要做一本攝影書？

書到底是什么？書籍是并列于人類文明的另一個線索，書籍也是文明的密碼。做攝影書是要將作品為人們所認識，為了有些東西消失以后能被人們所看到。

攝影書作為當(dāng)今攝影行業(yè)的重要環(huán)節(jié)，其發(fā)展歷史與制作流程對于絕大多數(shù)的攝影者來說，更缺乏完整的認識和深入的了解。

別相信獎項，要相信自己

只要認真做自己，就是最大成功。對待攝影，要有自己的獨立思考和判斷，要對攝影有基本的認識。然后才是思考我們通過攝影可以做些什么？攝影與文化有著密切的聯(lián)系，攝影的本質(zhì)特性是記錄?，F(xiàn)在從事攝影的人不少，但很多專業(yè)攝影人都找不準自己的創(chuàng)作方向，從這個層面而言，新文獻攝影就是幫助攝影人拍攝有意義照片的一條路。

把文獻作為攝影創(chuàng)作語言

這四年來，我一直在推行做新文獻攝影。新文獻攝影，已經(jīng)超越了文獻攝影本身，是把文獻作為創(chuàng)作語言。同時，文獻通過攝影映照社會，這是歷史發(fā)展的必然產(chǎn)物。比如中國本土攝影家鄒盛武所拍攝并成書的《凝望西山》《永定長流》，他就是在圍繞攝影本體語言進行文獻式拍攝，并以羅伯特·亞當(dāng)斯的新地形學(xué)為美學(xué)基礎(chǔ)。

工作坊期間，《永定長流》《凝視西山》作者鄒盛武應(yīng)劉錚之邀來到課堂，介紹自己攝影創(chuàng)作及做書的經(jīng)驗。

《永定長流》《凝視西山》（門頭溝西山永定河人文地理圖像志，2冊）版式

第三屆中國攝影圖書榜（2018） 年度攝影集

自從有了攝影，人們關(guān)心著兩大話題：人和環(huán)境。相對而言，藝術(shù)攝影是少數(shù)人的事，記錄歷史、記錄社會是多數(shù)攝影人應(yīng)該做的事。不要把記錄類攝影看低，只是分工不同。

在“沒意義”里尋找意義

文獻源于地理和歷史，需要很多的知識儲備。我自認做不了文獻，我的新文獻攝影是以文獻的理由去拍攝。我們其實生活在歷史里，從這點而言，文獻是給自己和未來的人去看，從而了解我們在歷史中所處的地位，影像的意義也在于此。不僅是新文獻攝影，我的一切生活都圍繞這一邏輯——一切都是在“沒意義”里尋找意義，這是我自己平時的生活理念和動因。

《中國攝影》編輯與學(xué)員們交流，圖為學(xué)員顏勁松介紹自己的作品。

攝影應(yīng)為更多的人提供觀看的可能性

為什么像沃克·埃文斯能夠成為大師里的大師？因為他們影像的寬容性給了人們深入觀看的機會，以情緒為線索，跳出“小我”，做大敘事。文獻不是冰冷的詞，是攝影得天獨厚的功能，有著非常多的力量和潛力去發(fā)揮。當(dāng)然，這需要我們具備美學(xué)基礎(chǔ)，需要學(xué)習(xí)攝影史并從中得到借鑒。另一方面，攝影要有其獨立于其他藝術(shù)的本體語言，這要求攝影人對本體語言要掌握、認識并熟練運用。

攝影書可以是你喜歡的任何樣子

每幅圖片到底該放在哪個地方，往往相信直覺，但這份“直覺”背后是經(jīng)驗教訓(xùn)，來自無數(shù)次成功的經(jīng)驗和失敗的案例。直覺非常重要，不僅是美學(xué)觀看，還有對敘事的理解和節(jié)奏把握，以及對圖片傳播的理解。

《中國當(dāng)代攝影圖錄·張?zhí)m坡》版式

《中國當(dāng)代攝影圖錄·陳燦榮》版式

選自“中國當(dāng)代攝影圖錄”系列，劉錚主編

第一屆中國攝影圖書榜（2016） 年度攝影圖錄

編攝影書，優(yōu)先考慮自己的感受

圖片比文字更寬廣，可以更好地把人帶入更廣闊空間。攝影作品包含隱喻的特性，看到圖片可以想到可能連作者都沒有想到的隱喻。因此，通過閱讀攝影書，可以讀到作者的邏輯。編攝影書是非常綜合的事情，但具有很大的自由度，優(yōu)先考慮的應(yīng)該是你自己的感受，而不是滿足別人。

攝影書是藝術(shù)審美的試金石

想要做好一本攝影書，既要系統(tǒng)學(xué)習(xí)世界攝影書發(fā)展歷程、了解古典工藝的美學(xué)價值，還要出版與印刷等相關(guān)專業(yè)知識。具體而言，例如樣書圖片進入印刷廠之后的首要難題——調(diào)圖，書籍紙張的選擇，護封與勒口，書腰、書脊、書背、環(huán)襯，印刷的各個階段，印后工藝等等。

首期中國攝影工作坊結(jié)業(yè)儀式上，導(dǎo)師、學(xué)員及《中國攝影》工作人員合影。

留言薄

（以下為導(dǎo)師與部分學(xué)員感言摘錄）

劉錚：《中國攝影》雜志首期工作坊就把攝影書作為切入點是很有意義的，參與的學(xué)員通過學(xué)習(xí)無論從藝術(shù)眼光和對攝影書籍的具體實操技巧上都有了相應(yīng)的提高。總的來說達到了預(yù)期的目標。這次參與的學(xué)員年齡從18歲到近60歲，年齡跨度大而且對攝影的了解和掌握能力也很不一樣，但是通過量體裁衣，有針對地輔導(dǎo)和把脈，基本對他們今后的攝影實踐提供了相應(yīng)幫助。一期工作坊的影響是有限的，如果這樣的課程可以常態(tài)化，同時再加入一些手工書的制作學(xué)習(xí)，那么通過一定時間的積累，中國攝影書的品位和質(zhì)量必然會有改觀！

顏勁松（作品多次入選國展、國際影展）：工作坊期間，劉錚老師認真觀看了我拍攝的藏地系列長卷作品，并對我的作品進行了深層次的剖析和探討。他指出，拍攝藏族題材必須要深入了解藏文化，這是拍好藏族題材的基石；優(yōu)秀的重大藏族題材照片要在藝術(shù)表現(xiàn)手法上要不媚俗、突顯美學(xué)價值，并在當(dāng)代藝術(shù)作品和歷史文獻價值的背景下綜合考量；身處觀念藝術(shù)創(chuàng)造的時代，每個人都應(yīng)有所拓展。

汪素（攝影寫作者）：劉錚老師梳理了當(dāng)代攝影、攝影書的出版和印刷、攝影書的歷史，讓我們領(lǐng)略了攝影書和當(dāng)代攝影的基本樣貌和脈絡(luò)走向。赴雅昌的實地參觀，讓我們見識了包括攝影書在內(nèi)的書籍印刷裝幀制作工藝流程。最可貴的是，劉錚老師的授課，不只是有關(guān)攝影書和當(dāng)代攝影知識的輸出，更貫穿著思想觀念乃至價值觀的傳遞——古今和中外的對比，攝影人應(yīng)當(dāng)承擔(dān)的使命等話題，都振聾發(fā)聵。同學(xué)們的作品也讓我不敢小覷，從最傳統(tǒng)的到不可輕易解讀的，幾乎組成了一個當(dāng)下攝影的生態(tài)系統(tǒng)縮影。

李雨函（鄭州大學(xué)新聞與傳播學(xué)院本科在校生）：一直以來，自己的攝影之路都是閉門造車，只相信直覺和靈感。直到在這里結(jié)識了幾位優(yōu)秀而有趣的前輩，聽了劉錚老師對攝影與出版獨到的洞見，才發(fā)現(xiàn)攝影竟有如此多的可能。是他們告訴我，巨人的肩膀還足以支撐我們的野心，未來征途漫漫，也不可估量。希望像老師們所說，盡快找到方向，多讀多看多思考，我將義無反顧。

沈倪筱（“00后”，高中在校生）：作為一個攝影的愛好者也是初學(xué)者，我本就是以“嘗試”的態(tài)度報名參加這次工作坊，然而每一天的課程無論是劉錚老師對于攝影書、攝影史的相關(guān)知識講解，還是實地觀摩雅昌的圖書印制過程都令我感到耳目一新。最主要的是，我從劉錚老師和雜志編輯老師對我作品的點評中找到了對未來方向更深刻的認識與追求，這也是我在此之前最欠缺的方面。

潘杰（攝影愛好者，畫家）：四天的工作坊，劉錚老師以其豐沛的學(xué)養(yǎng)、清晰的邏輯、人不知而不慍的君子態(tài)度和高度的社會責(zé)任感，使我認識到攝影不僅僅是“自我”的表現(xiàn)，也需要表現(xiàn)“大我”，需要承擔(dān)一部分社會的責(zé)任；同時通過對攝影史的梳理和對當(dāng)代攝影作品的分析使我找到了自己的攝影坐標。今后，我會認真學(xué)習(xí)攝影史方面的知識及著名攝影師的作品，爭取讓我和我所張望的世界有更深刻的對話，拍攝出更有意義的作品。