拍與畫(huà)——代編者手記

文／鄭濃

攝影大師曼·雷（Man Ray，1890—1976）生前曾涉及繪畫(huà)和攝影兩個(gè)領(lǐng)域，他有一句名言：“我畫(huà)我無(wú)法拍的，也就是那些源自想象與夢(mèng)境的，或是無(wú)意識(shí)的驅(qū)力使然。我拍我不想畫(huà)的，也就是那些既存之物?！?/P>

有此話(huà)為證，那就說(shuō)明，在曼·雷的藝術(shù)創(chuàng)作中，繪畫(huà)與攝影的關(guān)系的確是一個(gè)問(wèn)題，他也為此糾結(jié)過(guò)。當(dāng)然在1839年攝影術(shù)發(fā)明之前，這不是個(gè)問(wèn)題，那時(shí)只有繪畫(huà)一種表現(xiàn)媒介可用，而曼·雷最初的遠(yuǎn)大志向也是成為畫(huà)家，他曾與杜尚和畢卡比亞一起發(fā)起了達(dá)達(dá)派藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，可是，當(dāng)他遇上攝影之后，想法改變了，他開(kāi)始認(rèn)為“繪畫(huà)是一種過(guò)時(shí)的表現(xiàn)形式”，終有一天會(huì)被攝影代替。這種想法在二十世紀(jì)初期很普遍，連繪畫(huà)大師畢加索甚至都有這樣的擔(dān)憂(yōu)。

曼·雷一生徘徊于繪畫(huà)、攝影（包括電影）之間，他是個(gè)聰明人，及時(shí)參透了“拍與畫(huà)”的關(guān)系，也憑自己的攝影（包括著名的中途曝光法、實(shí)物曝光法，并非常規(guī)的攝影手段）在藝術(shù)史上留下自己的位置，而他的上述名言之所以被一再引用，是因?yàn)榇嗽?huà)精辟地概括了繪畫(huà)與攝影之間“尺有所短，寸有所長(zhǎng)”的相互關(guān)聯(lián)。后世凡是在作品中同時(shí)運(yùn)用“拍與畫(huà)”方法的優(yōu)秀作品，無(wú)不符合曼·雷所開(kāi)出之必要條件。

攝影與繪畫(huà)，同屬于視覺(jué)藝術(shù)，素有淵源，也是最為接近的。而拍與畫(huà)的結(jié)合，在攝影術(shù)出現(xiàn)170余年的今日，也不是什么新鮮的話(huà)題了。盡管在通常的攝影比賽以及紀(jì)實(shí)攝影等領(lǐng)域，禁止用繪畫(huà)手段以及數(shù)字化技術(shù)對(duì)照片進(jìn)行過(guò)度修改，但是，總有一小部分人，完全不理會(huì)攝影的清規(guī)戒律，從沒(méi)將繪畫(huà)和攝影截然分開(kāi)，而是“一切為我所用”，他們不滿(mǎn)足于攝影鏡頭的“客觀(guān)”與“冷靜”，非要在照片上涂涂抹抹（這一特點(diǎn)由于電腦技術(shù)的出現(xiàn)，目前并不限于畫(huà)筆和各種顏料）。

攝影在被發(fā)明后相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)，曾被認(rèn)為是對(duì)現(xiàn)實(shí)最真實(shí)客觀(guān)、不容懷疑的記錄載體；隨著對(duì)攝影認(rèn)識(shí)的不斷深入與思辨，更隨著主體觀(guān)念進(jìn)入攝影本身，現(xiàn)在攝影又被認(rèn)為是非常主觀(guān)、可隨意改動(dòng)的文本。其實(shí)對(duì)于影像，用畫(huà)筆（也包括電腦等工具）予以改動(dòng)，不論是肆意的，還是隱性的，其實(shí)背后都有對(duì)所謂“攝影的客觀(guān)與真實(shí)性”的深深懷疑和反動(dòng)。

這種對(duì)傳統(tǒng)攝影觀(guān)念的懷疑和反動(dòng)，隨著近些年以主體性為主的攝影創(chuàng)作的豐富延展而越發(fā)顯得獨(dú)特。以主體性為主的攝影創(chuàng)作，藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)的重點(diǎn)并非以攝影的技巧性為根本，在表現(xiàn)上則體現(xiàn)為打破各種媒介間的藩籬，而作為和攝影最為接近的藝術(shù)形式之繪畫(huà)，則往往成為手段的首選。

當(dāng)我們面對(duì)一幅“非畫(huà)非影”的藝術(shù)作品時(shí)，固守在繪畫(huà)或者攝影各自領(lǐng)域的人們很有可能不知所措，因?yàn)殡y以歸類(lèi)，超出常識(shí)。藝術(shù)創(chuàng)作究其本質(zhì)，脫不開(kāi)內(nèi)容與形式，而對(duì)新材質(zhì)的嘗試，是一個(gè)真正有創(chuàng)造力的藝術(shù)家一生都要付諸實(shí)踐的，不論這材質(zhì)是古典時(shí)期的畫(huà)筆、顏料，還是電腦時(shí)代的計(jì)算機(jī)，乃至互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的手機(jī)（例如大衛(wèi)·霍克尼近些年基于iphone手機(jī)繪圖軟件的繪畫(huà)創(chuàng)作）。

任何一個(gè)藝術(shù)家，都很難抵御新媒介對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式的改變的誘惑，比如格哈德·里希特對(duì)照片的利用和再創(chuàng)作。不囿于某一種基于自己原有專(zhuān)業(yè)藝術(shù)背景的局限，只能更豐富攝影本身，沒(méi)有語(yǔ)言，藝術(shù)很難成立，拍與畫(huà)，本身即屬于藝術(shù)語(yǔ)言上的嘗試。

此次專(zhuān)題中，既有王亞彬這樣的以繪畫(huà)純藝術(shù)為創(chuàng)作方向的藝術(shù)家，也有李克君這樣的以攝影紀(jì)實(shí)為手段的攝影師，巧合的是，本期的“海外”欄目所刊載的日本攝影師原久路，用攝影語(yǔ)言來(lái)重新詮釋繪畫(huà)大師巴爾蒂斯繪畫(huà)作品中所追求的古典主義精神，于再現(xiàn)巴爾蒂斯的畫(huà)面的同時(shí)，也達(dá)到了自我表達(dá)的目的：“原久路一直在探索著一種方法，即攝影不僅是一種現(xiàn)代技術(shù)發(fā)展的結(jié)果，而且成為與繪畫(huà)一樣的再現(xiàn)我們周遭世界的可靠手段?！?/P>

相信隨著當(dāng)代影像的發(fā)展，人們會(huì)不斷地去探索攝影語(yǔ)言的實(shí)驗(yàn)性，在攝影與繪畫(huà)之外，還會(huì)存在著與其他更廣泛的藝術(shù)門(mén)類(lèi)雜交的可能性，攝影媒介在這樣的背景下才會(huì)真正多樣。

無(wú)題(2.9.94) 里希特作品 油彩畫(huà)在照片上14.8cm×10.1cm

更多詳細(xì)內(nèi)容請(qǐng)參看《中國(guó)攝影》2012年4期P28-P73。