《中國(guó)攝影》2012年2期專題:十年·陳長(zhǎng)芬
攝影 / 陳長(zhǎng)芬 編者按: 提到中國(guó)的攝影家,陳長(zhǎng)芬是個(gè)不能繞過的名字。 陳長(zhǎng)芬早在1965年就航拍了北京、上海、杭州等地;1985年,陳長(zhǎng)芬就拍攝完成了那幅著名的《日月》,不但在攝影界引起反響,整個(gè)藝術(shù)界也有所關(guān)注;1987年陳長(zhǎng)芬的作品被美國(guó)攝影史學(xué)家羅森布拉姆收入其編撰的《世界攝影史》,被評(píng)述為“陳長(zhǎng)芬對(duì)攝影美學(xué)潛力的領(lǐng)會(huì),在他航拍的《大地》《日月》等作品中,把現(xiàn)代美學(xué)觀念和古老的哲學(xué)思想融合起來”,1989年,美國(guó)《時(shí)代》周刊做了一期紀(jì)念攝影術(shù)發(fā)明150周年的特刊,陳長(zhǎng)芬是封面十位世界攝影名人之一。同年,陳長(zhǎng)芬獲得第一屆“中國(guó)攝影金像獎(jiǎng)”,并宣布不再參加攝影比賽;1990年后航拍的系列作品《大地》以中國(guó)傳統(tǒng)審美情趣與西方抽象意味給當(dāng)時(shí)的中國(guó)攝影界帶來震撼,今天中國(guó)眾多的航拍作品仍然沒能從本質(zhì)上超越;1999年9月,陳長(zhǎng)芬在中國(guó)美術(shù)館舉辦《長(zhǎng)城史詩(shī)》大型攝影展覽,《中國(guó)攝影》雜志同期推出同名專題,這是陳長(zhǎng)芬數(shù)十年潛心拍攝長(zhǎng)城的整體呈現(xiàn),從此他的名字與長(zhǎng)城聯(lián)系在一起。 從《長(zhǎng)城史詩(shī)》后,人們就很少在攝影活動(dòng)中見到陳長(zhǎng)芬和他的作品。偶爾聽說,也是片言只語(yǔ)。話說“十年磨一劍”,從“六十而耳順”走到了“七十而從心所欲”,這十年陳長(zhǎng)芬到底做了什么,他的作品經(jīng)歷了怎樣的變化?帶著疑問,我們來到他的工作室,從這十幾年工作室的變遷聊起,談到了他的拍攝,談他對(duì)藝術(shù)的思考和對(duì)自我的追問。 這十年是陳長(zhǎng)芬作品沉甸甸的成熟季。 CCF.TGW810B 04-201 2009年 CCF.TGW810B 05-018 2004年 空無一人 2006年 德天·馬 2005年 漓江山水 2009年 心遠(yuǎn)地自偏 文/馬夫 作為攝影人的陳長(zhǎng)芬,1989年登上了美國(guó)《時(shí)代》周刊的封面,也踏上了他攝影之路的一個(gè)巔峰。在他眾多的優(yōu)秀作品中,多有自然山水的描寫,因此有不少人誤解他為“風(fēng)光”攝影家,這一誤讀不僅是對(duì)陳長(zhǎng)芬本人藝術(shù)的折殺,更是對(duì)攝影的部分曲解。陳長(zhǎng)芬從事攝影50多年,即使看他早期的有紀(jì)實(shí)傾向的作品,也能從中找出藝術(shù)化的空靈感,他后來形成的標(biāo)志性的宏大風(fēng)景,更是充滿超然與抽離。當(dāng)我們縱觀他50多年來作品的衍變,明確感覺到,他后來的風(fēng)格形成,或者說表達(dá)方式的確定,其實(shí)是貫徹始終的。他從不舍棄對(duì)自然風(fēng)光的依托,也不排斥對(duì)其他事物的描摹,即使他的表現(xiàn)對(duì)象是最遠(yuǎn)離“藝術(shù)”的繁俗之物,也總是能夠以他強(qiáng)大的藝術(shù)之心巧妙地賦予事物于“藝術(shù)”氣質(zhì)。但是簡(jiǎn)單地把它們歸為“風(fēng)光攝影”完全是骨子里的謬誤。陳長(zhǎng)芬是個(gè)大膽的探索者,從不計(jì)后果和代價(jià),這是真正藝術(shù)家的心性,更是他有別與他人的重要原因。 出生在湖南東部一個(gè)農(nóng)戶人家的陳長(zhǎng)芬,少年時(shí)對(duì)藝術(shù)之類并沒有特別的基因與嘗試,也自覺不出于此有什么長(zhǎng)項(xiàng)。1960年代,他從航校畢業(yè)時(shí)已經(jīng)玩了好幾年相機(jī),青春的懵懂和躁動(dòng)都讓他釋放到照片當(dāng)中,那時(shí),他差不多就注定了攝影這件事。 我一直堅(jiān)持認(rèn)為,陳長(zhǎng)芬的影像感覺完全屬于天賦,他不像許多成名的攝影師那樣,曾經(jīng)學(xué)畫學(xué)音樂,或是個(gè)文學(xué)青年,總之得跟藝術(shù)之類有些瓜葛,而陳長(zhǎng)芬的家庭或教育背景毫無藝術(shù)基因,更談不上什么傳承,他超強(qiáng)的賦性填補(bǔ)了曾經(jīng)的某些不足。 陳長(zhǎng)芬最初幾年的攝影,是自我訓(xùn)練和修養(yǎng)時(shí)期,那時(shí)的作品多為演練或是為日后爆發(fā)的積累,而少有當(dāng)今攝影圈動(dòng)輒就來的“創(chuàng)作”。在以自然風(fēng)景為主線的拍攝中,兼顧紀(jì)實(shí)類的內(nèi)容,會(huì)議、勞動(dòng)等工作和生活場(chǎng)景不斷被他留下。回看他40多年前的“紀(jì)實(shí)”舊作,已經(jīng)明顯露出藝術(shù)味道的端。 重要的1980年代,改變了中國(guó)許多存在了幾千年的固有的東西。在這樣的大環(huán)境下,經(jīng)歷、經(jīng)驗(yàn)、體力、心智等都恰到好處的陳長(zhǎng)芬,水到渠成地流淌出一批極有影響的重要作品,可以說,他一直在為1980年代的到來而準(zhǔn)備。 1985年,已經(jīng)揚(yáng)名立腕的陳長(zhǎng)芬拿出那幅語(yǔ)不驚人死不休的《日月》,超前的手法、傳統(tǒng)的意向、奧妙的思考都恰當(dāng)?shù)佤酆显谌赵孪嘟?、天地人互融的寬大情境,讓攝影圈大呼意外和震驚。 他一系列以自然風(fēng)光為題材的獨(dú)樹一幟的作品,在很長(zhǎng)一段時(shí)間里引領(lǐng)風(fēng)騷,也影響了眾多攝影師和愛好者。陳長(zhǎng)芬是獨(dú)特的,包括人和作品,他對(duì)待攝影的態(tài)度和氣質(zhì)決定了他和他作品的意義,以及構(gòu)成這一切的不同凡響。陳長(zhǎng)芬是一個(gè)完全意義上的攝影人和藝術(shù)家,他純粹的境界和徹頭徹尾的藝術(shù)家心性,構(gòu)成了作為藝術(shù)家的全部。 陳長(zhǎng)芬的作品始終有一個(gè)重要的符號(hào),就是他至少拍了40年的長(zhǎng)城。在上世紀(jì)的最后一年的最后一個(gè)月,他把幾十年的心智凝結(jié),以及對(duì)那一堵墻的情結(jié),在中國(guó)美術(shù)館迸發(fā)著噴射出來時(shí),實(shí)際上是他把幾乎大半生的所有努力和盤托出,也似乎以此與世紀(jì)末告別,同時(shí)也是對(duì)自身創(chuàng)作的一次新的覺悟和對(duì)以往的了斷。自覺反省和勇敢求變,是成為藝術(shù)大家的根本,陳長(zhǎng)芬以無畏的態(tài)度實(shí)踐著。 在大量借用現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言之后的1990年代中后期,陳長(zhǎng)芬的作品又一次轉(zhuǎn)型和提升,天地人的關(guān)系被緊密地和諧在半虛無之中,影像的語(yǔ)言更加老道,簡(jiǎn)繁之間控制得游刃有余,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫與詩(shī)歌的境界躍然而出,一襲古意開始彌漫開來,這是他向傳統(tǒng)文化的致敬,也是他修為多年的結(jié)果。 50年來,陳長(zhǎng)芬為攝影而長(zhǎng)期傾注的情感和精力,以及對(duì)攝影的意義和價(jià)值判斷的質(zhì)疑,體現(xiàn)在攝影觀念的不斷改變。他自己把其攝影經(jīng)歷分為多個(gè)階段,用以總結(jié)自身作品和思想的變化。其實(shí),不論他處在哪個(gè)階段,他各個(gè)時(shí)期的作品都很難去準(zhǔn)確的分類與界定,它們不屬于“紀(jì)實(shí)”、“觀念”,更不屬于“風(fēng)光”,也不屬于新興的“景觀”。他的作品總是隱隱地帶著畫外之畫、味外之味、言外之言的高妙,揣摩玩味之后,不論是讓人千思萬(wàn)想,還僅是一縷輕風(fēng)拂面,總是逃不掉一種大境界的感受。我曾與陳長(zhǎng)芬同游黃山,在山腰巨石上見雕鑿四字:大塊文章。我想,以此句喻他的作品絕不為過。 陳長(zhǎng)芬的《長(zhǎng)城》《大地》《星空》《瀚?!返认盗校窗甏筇斓?,也含幼草昆蟲,不俗不雅,不張揚(yáng)吶喊也不虛情小調(diào),只見得他暢寫胸中逸氣,盡顯奇古氣韻、清淡孤潔之精神,自是啟人之高志、發(fā)人之浩氣。在陳長(zhǎng)芬的作品里還隱藏著不易察覺的喧嘩與靜謐、華麗與質(zhì)樸、高貴與卑賤等極端的矛盾,即是作者內(nèi)心的糾結(jié)和掙扎,更是他對(duì)生命的詰問??v觀陳長(zhǎng)芬?guī)资陙淼淖髌?,不管?nèi)容、形式有多少差異,但是,他關(guān)注社會(huì)、關(guān)心民族命運(yùn)的責(zé)任始終如一,不同時(shí)期在中國(guó)發(fā)生的各種重大事件和普通百姓的生活,都被他以不同的方式用照片表現(xiàn)出來,例如: 1965年的《黃浦江》,是他最早的航拍作品,這條奔涌在大上海的著名河流,見證了中國(guó)當(dāng)代歷史的變遷,在40多年前陳長(zhǎng)芬的鏡頭里有著別樣的意味。2005年拍攝的《耕地》,21世紀(jì)的中國(guó)農(nóng)民還在人工拉犁,遠(yuǎn)處不經(jīng)意地一個(gè)人席地而臥,人的命運(yùn),中國(guó)農(nóng)民的命運(yùn),像一道晦澀的問題讓人思考。還有“三面紅旗”、“文革”、“改革開放”、“環(huán)?!钡榷急凰囆g(shù)化又不失真實(shí)地記錄和表現(xiàn)出來。正是有了這“藝術(shù)化”,所以在面對(duì)歷史事件時(shí),他表達(dá)了自己的立場(chǎng),而這種非直接的方式,卻看似只是個(gè)旁觀者。 “非寧?kù)o無以致遠(yuǎn)”。是早就被說爛了的句子,但是,我們又有幾人能真真地靜下來。我們追求“虛靜”,“空靈”之境,境界的高遠(yuǎn)于作品表現(xiàn)的內(nèi)容沒有世俗上的關(guān)聯(lián)。陳長(zhǎng)芬有不少航拍之作,與他拍攝的水中魚、路邊草,并無本質(zhì)的區(qū)分,因?yàn)樵诳罩续B瞰萬(wàn)物絕不是得到高遠(yuǎn)境界的捷徑,境界豈有捷徑?如果說,當(dāng)今社會(huì)使用惡俗招數(shù)盡可得到各種捷徑,而對(duì)于真正的藝術(shù)干脆就是妄想。 大家更多熟悉的是陳長(zhǎng)芬的“風(fēng)光作品”,其實(shí)在他所有作品中至少有一半不是表現(xiàn)自然風(fēng)景的,都市、鄉(xiāng)野、市井,無所不包,我有幸曾欣賞過其中的一小部分,已是目瞪口呆,借用某人的話說,“乃聲色靈肉之大交響”。風(fēng)光、人物、場(chǎng)景,在陳長(zhǎng)芬的心中都是他敬畏的事物,哪里有半點(diǎn)區(qū)分。他憎恨淺薄輕浮,但從不拒絕一種溫情的善良和向上的美好,他或許還把這作為極至的追求貫穿在生命和作品當(dāng)中。在他所有的作品里總洋溢著某種藝術(shù)化的美好,哪怕是孤獨(dú)的殘破長(zhǎng)城,哪怕是大漠的荒涼,都被他用迂回隱蔽的方式滲透出難以察覺的不俗和溫暖。 在陳長(zhǎng)芬的世界里,有一種丟不下的東西,是某種他一生都在找,卻終究沒有真正得到的東西,那就是一位攝影師的尊嚴(yán)。這尊嚴(yán)是一生為攝影的一個(gè)人的追索,也是作為攝影師為攝影在藝術(shù)領(lǐng)域的地位的抗?fàn)?。他喜歡說自己是藝術(shù)家,這并非他世俗地裝扮,他想去證明攝影,來改變?nèi)藗儗?duì)攝影誤解的尷尬。 陳長(zhǎng)芬從沒富有,也沒清閑,湖南農(nóng)民的兒子,這永不更改的身份,注定了他的性格;藝術(shù)家的氣質(zhì),決定了他作品的方向。他愿意把自己確定為藝術(shù)的圣徒,就算生活對(duì)他很苦,他依然覺得幸福和平靜,就像天上的云一樣自由,像森林里的一塊石頭那樣安穩(wěn)。 在全部白色內(nèi)飾的陳長(zhǎng)芬工作室,在滿目白色之中,但見他的長(zhǎng)發(fā)卻也已稀疏花白,此時(shí)我驀然感覺,在我印象里總是個(gè)小伙子的陳長(zhǎng)芬竟已是耄耋老人。嘆息生命衰老常常只能是無謂的自憐,看著今天的陳長(zhǎng)芬,讓我直接想起的是陶淵明的句子:“問君何能爾,心遠(yuǎn)地自偏”。
面對(duì)曠野的重山復(fù)嶺,陳長(zhǎng)芬習(xí)慣,或是說有能力把視覺注意力引向虛曠的空間,變?nèi)笆綖橐唤鞘?,且以邊角之景,蘊(yùn)示無限江天,這種空靈虛化的清曠手法,以大虛狀大實(shí),無圖皆成妙境。這種不留神的表現(xiàn)完全契合和接受了傳統(tǒng)中國(guó)繪畫和古代哲學(xué)精神的真髓。之所以說“不留神”,意在他的創(chuàng)作很少在理智的安靜謀劃中完成,他熱烈與童稚的情感使他在創(chuàng)作的時(shí)刻幾近癲狂,此時(shí)陳長(zhǎng)芬早已是物我兩忘了。唯如此,才有了雄闊磊落的大家風(fēng)范。